ダックスフントがどのように作られ、どのように行動するかについての愉快な講義。最も複雑な機械よりも生物が優れていることを証明する。
8月20日(木) 14:30~ @広島市映像文化ライブラリー
本プロジェクトはポーランド映画協会(Polish Film Institute)の助成を受けている。
「ポーランド派アニメーション(The Polish School of Animation)」プロジェクトは、2011年のポーランドEU理事会議長国就任を機に開始され、以来42カ国のアニメーションおよび短編映画祭で紹介されてきた。
本プロジェクトは、過去70年間にこの分野で起きた様々なトレンド、発展、変化を例示しながら、ポーランド・アニメーションを世界中に普及させることを目的とする。
また、若手アーティストに注目を集めることも目的の一つである。男性が支配的だった前世紀と比較して、現在のアニメーション業界がいかに大きな変化を遂げているかを示す。特に、アニメーションの世界における女性の多大な役割と、ポーランド人民共和国時代からの主題やジェンダー比率の劇的な違いを強調する。現在では、アニータ・クフィアトコフスカ=ナクヴィ、マルタ・パイェク、カロリーナ・スペフト、マルタ・マグヌスカ、パウリナ・ジオウコフスカといった女性アーティストたちが、受け手の世界に対する感性を形作っている。彼女たちの作品には、女性の人生、女性の身体、そして人生の中で起こる生理的・物理的な変化(思春期、性的体験、妊娠、加齢など)に強く結びついた、全く異なるテーマが存在する。長年の男性主導の時代を経て、女性たちによる現代の作品の波は、ポーランド・アニメーションに心地よい新風を吹き込んでいる。
本プログラムは、20世紀の男性アニメーション作家たちによるクラシカルな作品を集めたものである。
共催:芸術・映画・オーディオビジュアル文化振興財団「エチュード&アニマ(Etiuda&Anima)」(エチュード&アニマ国際映画祭)
※本プログラムは広島市映像文化ライブラリー主催の連携プログラムです。ご鑑賞は別途チケット購入が必要となります。HAS1日券・全日程通し券ではご覧いただけませんのでご注意ください。詳細は広島市映像文化ライブラリー公式サイト(https://hiroshima-eizoubunka.jp/feature/2026/)にてご確認ください。
ダックスフントがどのように作られ、どのように行動するかについての愉快な講義。最も複雑な機械よりも生物が優れていることを証明する。
(1941年 - 1987年)クラクフ美術アカデミーの絵画・グラフィック学部を卒業。ヤギェウォ大学で物理学も学んだ。1968年にStudio Miniatur Filmowychのクラクフ支部を共同設立。ポーランドの視覚芸術家、脚本家、実験アニメーションの創作者、作曲家、発明家である。
狭い部屋に人々が次々と入ってくる。最初は一人ずつだが、次第にリズムに乗った動きがループし、重なり合っていく。しかし、登場人物たちは互いに干渉することはない。限られた空間内での正確な時間圧縮。ポーランド映画史上初のオスカー(アカデミー賞)を受賞した作品である。
1949年生まれ。ウッチ映画大学卒業。撮影監督、脚本家、アニメーションおよび実験映画の監督。オスカー受賞後にポーランドを離れ米国へ渡り、「ビデオ・アートの教皇」として称賛された。
フョードル・ドストエフスキーの物語を、独自の絵画技法(石膏彫り)とズィグムント・コニェチュヌィの感動的な音楽によって描き出した、嫉妬と憎悪の示唆に富む研究。
1956年生まれ。映画監督、アニメーター、グラフィックデザイナー。ウッチ映画大学、スウェーデンのコンストファック大学、米国のハーバード大学の教授を歴任。代表作:『黒ずきん』『やさしい女』『壁』『足の自由』『フランツ・カフカ』『罪と罰』。クラクフ、ザグレブ、アヌシーなどで70以上の映画賞を受賞している。
二人の年老いた水泳選手が、日課のスイミングのために公衆浴場(プール)で会う。今回、不思議な光に誘われた二人は、いつもより深く潜っていく。時間と現実の境界についての、アニメーションによる内省。
1982年ブダペスト生まれ。アニメーション映画およびビデオクリップの作者、グラフィックアーティスト、ポスターデザイナー。ブダペストのMOME、ロンドンのNFTS、クラクフ美術アカデミーなどで学んだ。『Life Line』(2007)、『浴場』(2013)、『Plantarium』(2020)などで多くの成功を収めている。
26歳のマルシンはコーラ中毒である。その炭酸飲料は、子供の頃の遊びや宿題、学校の休み時間など、常に彼と共にあった。いつの間にかコーラを飲むことは、昼食を食べたり散歩に行ったりするのと同じくらい自然なことになっていた。カートゥーン・スタイルで、依存症を断ち切った後の空虚感を、拒絶された愛への憧れのように描き、ロマンチック・コメディの形式で制作されたドキュメンタリー・アニメーションである。
1991年生まれ。コミック作家、アニメーター。ウッチ映画大学卒業生で同校の講師。Yellow Tapir Films(2Dアニメ制作会社)の創設者。クレルモン=フェラン、ライプツィヒ、アテネなどの映画祭で作品を発表。2010年にコミックデビューし、これまでに10冊以上のアルバムを出版している。
アフリカの熱帯雨林。暗い影が茂みを抜けて逃げていく。ハンターたちの叫び声が大きくなる。チンパンジーの目が暗い顔の中で光る。荒い息を吐きながらジャングルを逃げる怯えた動物は、美しいコロニアル風の別荘にたどり着き、中へ入る。自然環境を離れることで、彼女は重要な選択を迫られる。人間性がどこから始まるのかを問う作品である。
アニメーション監督、脚本家。ウッチ映画大学卒業。セマフォル(Se-ma-for)スタジオにて、アカデミー賞受賞作『ピーターと狼』のVFXを担当。現在はポーランド日本情報工科大学(PJAIT)でアニメーションを教えている。
飛行機械の世界と動植物の王国を結びつけるシュールなアニメーション。戦闘に夢中になったパイロットが標的を見失い、悲劇へとつながる。飛行機は木に激突する。終わりと思われた悲劇が、物語の新しいステージを開く。事故現場で新しい命が目覚め、自らの起源の謎を解かなければならない。情熱とその根源、それによって何を失い、何を持って再誕するかを描く物語である。
1985年生まれ。ルブリン美術高校とウッチ映画大学を卒業。アニメーション、グラフィックデザイン、写真の分野で活動。シュールレアリスムと自然科学を融合させた作品が特徴。本作は東京のショートショート フィルムフェスティバルで受賞し、米アカデミー賞の予選資格を得た。
私たちは過去しか見ていない。
盲目で生まれた少年が、7歳の時に突然光を見る。診察の結果、彼の目は非常に密度が高いため、光が網膜に届き、画像が意識に届くまでに7年かかることが判明する。この目の欠陥は、精神的な未熟さ、現在の理解不足、そして過ぎ去った事実に対する遅すぎる反省へとつながる。彼は実年齢に見合うほど成熟することなく、常に過去に留まり続けている。
現在を表現する独自の技法と、過去を示す2Dアニメーションを組み合わせて制作された。
ビデオ、アニメーション、デザイン、美術の幅広い分野で活動するユニット。ジャンルが混ざり合い影響し合う領域に特に関心を持ち、既存の枠にとらわれない新しい表現方法を常に模索している。
5幕で構成された社会風刺劇。現代社会、人々の行動、そして欠点を掘り下げている。軽快で魅力的なビジュアルを通して語られる物語は、愚かな行動、共感の欠如、責任感のなさを排除できなかった場合に起こりうる結果についての警鐘を鳴らしている。
ウッチ在住。ウッチ映画大学卒業、現在同校の教員。デビュー作『Rain』は125以上の映画祭で上映され、25の賞を受賞。カミル・ポラク監督の『Świteź』など、多くの著名な作品にアニメーターや絵コンテとして貢献している。