PROGRAMプログラム

コンペティション

短編コンペティション４

スケジュール

8月21日（金） 17:10～ @JMSアステールプラザ大ホール

プログラム概要

短編コンペティションは、全世界で製作された上映時間 30 分以内の短編作品を対象としたコンペティションです。国際審査員が短編グランプリのほか、作品のジャンルに合わせ４つの賞（「寓話の現在」賞、「社会への眼差し」賞、「虚構世界」賞、「光の詩」賞）を決定します。短編グランプリ受賞作品は、米アカデミー賞短編アニメーション部門への応募資格を獲得します。HAS2026では短編コンペティションの入選作品計40作を、4つのプログラムで紹介します。

SCREENING GUEST

ゲスト

登壇：アンドレ・コレイア、スザンヌ・セボ、カリナ・カサニャス・インベルノン、ヤーヒム・ブゼク、ダーニエル・ディオーセギ、ジュリー・シャレット、平岡政展
司会：折笠良

三月の冬

ナタリア・ミルゾヤン

アルメニア、エストニア

2025

16分22秒

弾圧的な国家を前に抗う術もなく、ある若いカップルが家を後にする。しかし、その逃避行はやがて、不条理な悪夢へと変貌していく。

ナタリア・ミルゾヤン

エストニアを拠点に活動するアニメーション監督でありアーティスト。アルメニアのエレバン出身。エストニア芸術大学でアニメーションの修士号を取得。

『My Childhood Mystery Tree』（2009年）、『Chinti』（2012年）、『Five Minutes to Sea』（2018年）、『Merry Grandmass』（2020年）といった彼女の作品は、ベルリン、アヌシー、ザグレブ、広島などの数多くの権威ある映画祭に選出され、多くの賞を獲得している。2025年の『Winter in March』は、彼女にとって初のパペット・アニメーション映画である。

ナタリアは手描きからストップモーションまで幅広い技法を用い、アニメーション制作に加えて、アーティスト、イラストレーター、スケッチャーとしても活動。

入浴中、ノアは様々なバージョンの自分自身に遭遇する。それぞれのバージョンの自分は彼を現実からどんどん遠ざけ、ついには彼は自分の心のスープの中で溺れそうになる。

アンドレ・コレイア

リスボン出身でベルリンを拠点に活動する、多分野にわたるアーティスト。
アニメーションやイラストレーションからパフォーマンスアートまで、幅広い分野で活躍する彼の作品は、キャラクター主導型で、日常生活の不条理さを描くことに焦点を当てている。
新しいプロジェクトに取り組むたびに、新たな技術や素材を探求し、物語を伝える最も効果的な方法を見つけ出す機会を得ている。

『トラブルメーカー』は、ブラッシュストロークから生まれたキャラクターたちであり、人間らしい細やかな属性が添えられている。彼らの性格や特徴は、画面上を動き回るにつれて明らかになっていく。追いかけ合い、分裂し、ときには互いに混じり合いながら、移ろいゆく書道的な活人画を描き出す。

スザンヌ・セボ

1983年ブダペスト生まれ。幼少期にフランスへ移住した。パリで建築家として、リヨンで舞台美術家としての学位を取得し卒業。 2007年から2011年にかけて、パリでの初期プロジェクトと並行して、演劇、ストリートシアター、現代サーカスの分野で活動し、セノグラフィー、セットペインティング、没入型環境の実践を深めた。2008年からは、様々なサーカス・アーティストと共にグラフィックの実践を展開しており、特に「動きの表現」に焦点を当てている。 2011年から2015年まで、文部科学省の奨学金留学生として大阪に滞在。セノグラフィーを通じて工業的な港湾景観の探求を行った。この時期、日本語を集中的に学びながら、ドローイング、絵画、陶芸へと自身の芸術的実践を広げた。 2016年以降は、文化・舞台芸術空間を専門とする建築家として活動する傍ら、セノグラフィーやサーカスに関連する空間実践についてのジャーナルへの執筆も行っている。 20年以上にわたり、絵画とドローイングの個人的な制作を続けている。2022年からは、ミュージシャンのカトリーヌ・エクスブラヤ（Catherine Exbrayat）と共に、水墨画と音楽を組み合わせたライブパフォーマンスを展開。

2025年、サン＝ローラン＝ル＝ミニエ村にて、絵画と小規模なアニメーション映画の投影を組み合わせたサイト・スペシフィックなストリートアート・パフォーマンス『The Troublemakers Parade』を制作。本作『The Troublemakers』は、映画祭のコンペティション部門に選出された彼女の初めての映画作品である。

彼女の作品は、相互に関連し合う芸術的言語としてアプローチされる、諸領域間の対話を探求している。

雨風に耐え枯れ

カリナ・カサニャス・インベルノン／ヤーヒム・ブゼク

イギリス

2025

6分25秒

捉えどころのない外の世界の枠組みに縛られながら、等身大の人形は、自分自身のリズムとつながることを願い、歩み続ける。

カリナ・カサニャス・インベルノン／ヤーヒム・ブゼク

伝統的な物語表現とデジタル表現を融合させたアーティストデュオ。二人ともビジュアルアーティストであり、カリナはベネズエラ系アメリカ人、ヤヒムはチェコ共和国出身である。それぞれの異なるバックグラウンドが、二人の作品に新たな視点をもたらしている。二人はロンドン芸術大学在学中に出会い、以来ずっと共同制作を続けている。

ある倉庫で働く青年は、単調で代わり映えのしない日々に苦しんでいた。そんなある日、彼の世界に一人の男が現れる。それはテレビ番組の司会者だった。彼は、一見すると何でもないような些細な出来事をきっかけに、青年を通販番組の世界へと誘い込んでいく。青年はそのチャンスを掴み取るが、その決断にはあまりにも大きな代償が伴うことになる。

ダーニエル・ディオーセギ

スロバキア生まれのハンガリー人アニメーション映画制作者。モホリ＝ナジ芸術大学のアニメーション修士課程を卒業し、現在はフリーランスのアニメーションアーティストとして活動している。

本作は複数のインタビューを基盤に構成されたマックス・クーパーのアルバムに対する、一つの応答として制作された。記録された現実の痕跡であるロトスコープ映像と、それを記憶や想像によって再構成する描線を組み合わせることで、記録と想起のあいだでイメージが変容していく過程を描いている。

平岡政展

ディレクター。プロダクションカンパニーCAVIAR所属。クリエイティブハウスmimoid設立メンバー。流動的で美しい作画を持ち味とし印象に残る映像を広告を中心に数多く手掛ける。近年は「メイドインアビス-烈日の黄金郷-」EDや「チェンソーマン」ep9 ED等、話題のTVアニメシリーズにも携わる。BATTLES、FLYING LOTUS 、RED HOT CHILI PEPPERS、Justice Starring Tame Impalaなど海外アーティストとの仕事も多く、国内問わず活動の幅を広げている。

人間の宿主を離れた精神疾患たちが、擬人化された姿となって、新たな安住の地を見つける。

ニコ・ラダス

1980年ザグレブ生まれ。ザグレブ美術アカデミーの彫刻科を卒業。2004年より、ヴラプチェ大学精神病院（University Psychiatric Hospital Vrapče）に勤務し、療法プログラムとしての芸術活動を促進している。自身の活動において多様な古典的芸術技法を用いる傍ら、音楽および映画のワークショップを立ち上げた。そこでは脚本の執筆、アニメーション映画やドキュメンタリーの舞台装置をデザインを行い、患者たちと共に制作している。

普通の人々が狼と呼ばれ、役立たずで危険な存在として迫害される世界。しかし実際は、彼らはただ愛らしい猫たちが、ごく普通の生活を送っているだけなのだ。

ソ・セロム

1988年釜山生まれ。 2013年慶原芸術大学アニメーション学科卒業。現在はCatClaw StudioのCEOである。

若い女性が電話相談窓口の順番待ちの列に並んでいる…都会生活の不条理さと、身動きが取れなくなるような停滞感を描いた、シュールなエピソード形式の短編映画。

デリア・ヘス

スイスのルツェルン美術デザイン大学でアニメーションを学んだ。2012年の卒業以来、彼女は自身の短編映画プロジェクトに加え、依頼された映画やイラストの制作にも独立して取り組んでいる。2015年にはアニメーション集団「Papierboot」を共同設立した。

8歳のエミールは、妹のフランソワーズと夏の最後の暖かい夜を楽しんでいた。流れ星を探して空を見上げていると、彼らの物思いは、言葉では言い表せないほど残酷な出来事によって中断される。

ジュリー・シャレット

ジュリー・シャレットはコンコルディア大学で美術とアニメーションを学び、そこで多様な表現方法、伝統的なアニメーション、そしてカメラワークに強い関心を抱くようになった。彼女の卒業制作作品「ミルクティース」は数々の国際映画祭で上映された。以来、彼女は数々の自主制作短編映画や長編映画でアニメーターとして活躍している。